ps仿水彩作画过程

一、首先来介绍笔刷。

1，勾线笔。

虽然设置成9号，但是我勾线的时候都会调到5号来用。没有改变属性，只是调整大小而已。在有需要的时候我会放大或者缩小了来勾。快捷键是“【”和“】”。

2，上色笔。

①普通上色笔

上面那个9号笔的延伸使用。当然，首先你要装psCS5或者更高的版本才行。你会看到在“不透明度”后面有一个小按钮。按下去。这样你的笔刷就可以用力度同时控制透明度和粗细。上图中蓝色部分的效果，是我把笔刷的硬度调到0以后随意涂出来的效果

②混色上色笔

这支笔在上面的9号笔的基础上，有了点小的改动。按F5调出画笔面板，在颜色动态上面打钩，然后在“前景/背景抖动”的“控制”下拉菜单当中，选择“钢笔压力”。然后把前景色和背景色分别选中两种颜色。这样你就可以通过下笔的轻重来控制画出来的颜色。会有很好的融合效果哦！！

③正片叠底上色笔

正片叠底在仿水彩效果作画当中用的非常多。相信不同的人会有不同的习惯。它的设置非常简单。大家可以新建一个图层，把图层属性改为“正片叠底”来画，也可以跟我一样，直接把笔刷的属性调整为正片叠底。具体的使用方法我会在后面详加说明的~

3，涂抹工具。

这里使用的是“加水混色笔（95-99）”。认真看完笔刷使用方法的人应该都知道这支笔的设置方法。首先切换到涂抹工具，选择“加水混色笔（95-99）”，然后把强度设置在95-99之间任意一个数值。它的作用很明显，就跟湿漉漉的毛笔一样，晕染的效果很棒。这样在作画的时候，就可以一笔下去，既有清晰的轮廓又可以很好的跟其他颜色融合了~

ok，笔刷就用了这么多。另外还有个撒盐笔刷，是最后点撒用的。虽然有锦上添花的效果，不过并不是这次介绍的重点。

二、正式绘画

步骤1：铺底色。

所谓的底色是控制画面基调用的。因为很多画都需要很长的时间来刻画，但是记忆却不能那么持久。所以铺上底色，就是给画面定性，让脑海里永远有自己最初的感动的瞬间。

步骤2：刻画主体

这张画里的主体毫无疑问是女孩。我喜欢先用肤色平铺一遍，然后用正片叠底画笔使用偏红的颜色在脸部刻画暗部与细节。这样有种胭脂的感觉。记得多使用加水混色笔晕染开。

继续画主体。我的上色思路是：

铺底色--画暗面--提亮亮面--加深局部的暗面--提亮局部的亮面--画反光--着重刻画视觉中心--刻画花纹以及小细节

如此，完毕。由于这张图留下来的过程不完善，我用下面这张图继续讲。

铺底色

个人习惯是喜欢先把脸和头发细致刻画完毕再画其它的。但是画画就是个任性的事情，只要觉得成竹在胸，时刻注意画面的整体关系，即使有1、2个小小的坏毛病，也不会太影响整体的~~~嘿嘿。但是请大家不要理会这些坏毛病，把重点放在“时刻注意画面的整体关系”这句话上面。

在裙子的刻画上面，故意放开了下摆部分，只刻画了又褶皱的部分。并且没有让它的对比度超过围巾。这样视觉中心依旧在脸部附近，头发的对比度依旧是最强烈的。就像上次说的，并不是会什么，就一定要全都画出来的。

小外套的处理上面也是同理，靠近围巾的地方色彩的对比度明显强烈的多，皮肤、荷花、荷叶，全都遵循这个原则。

开始刻画荷花了。为了不让四周的荷花喧宾夺主，故意减弱了他们的对比度，并且加强了画面中心处荷花的对比度，而且更仔细的刻画细节。

后面的楼宇是P的，画面中的颗粒感也是叠了一层纸纹的关系。

最终效果图：